Opción de reserva: La entrada para Kabuki-za, desde 94 $ por persona. Consulta las fechas Detalles del tour
El kabuki es japonés hasta la médula y tiene más de 400 años de historia. Comenzó como entretenimiento callejero, fue prohibido dos veces en su primer medio siglo y fue empujado al borde de Edo por el shogunato. Volvió cada vez, y desde 2008 figura en la lista del patrimonio cultural inmaterial de la UNESCO.
Las secciones siguen las preguntas que la gente hace con más frecuencia, desde el significado de la palabra hasta si el kabuki sigue siendo popular. Todas las fechas que aparecen a continuación proceden de una fuente oficial o de referencia estándar, citada bajo cada sección.
La respuesta rápida
El kabuki data de 1603, cuando Izumo no Okuni bailó en el lecho seco del río Kamo en Kioto. Las mujeres fueron prohibidas en el escenario en 1629 y los actores niños en 1652, por eso el gran kabuki sigue siendo exclusivamente masculino, con onnagata en los papeles femeninos. La UNESCO lo inscribió en 2008. Puedes verlo la mayoría de los meses en el Kabuki-za en Ginza, desde 94 $ con subtítulos en inglés.
¿Qué significa la palabra kabuki?
Los tres caracteres se leen ka (canción), bu (baile) y ki (habilidad). Se eligieron por su sonido: la palabra probablemente proviene de kabuku, "inclinarse" o ser fuera de lo común.
A principios de los años 1600 kabukimono eran los excéntricos llamativos de las calles, vestidos de forma extraña y con aire de superioridad, y los espectáculos de Okuni adoptaron su estilo. Los caracteres educados para canción, baile y habilidad llegaron después y se quedaron, y el Kabuki Official Website sigue explicando la palabra de esa manera.
El inglés adoptó la palabra temprano. Merriam-Webster data su primer uso conocido en 1899. En la política estadounidense, "kabuki" o "kabuki theater" es jerga para un espectáculo montado sin sustancia real, usada por comentaristas desde principios de los años 1960, según Dictionary.com. Ese significado dice más sobre la política que sobre el arte.
¿Cuántos años tiene el kabuki y quién lo empezó?
Unos 420 años. Izumo no Okuni, una antigua asistente del Santuario Grande de Izumo, comenzó a actuar en 1603 en el lecho seco del río Kamo en Kioto.
La compañía de Okuni estaba formada por mujeres que interpretaban tanto papeles masculinos como femeninos. Sus bailes atraían multitudes en Shijo-gawara, la ribera del río cerca del actual puente Shijo, y en el Santuario Kitano. Otras compañías copiaron el estilo en pocos años, y el "kabuki de mujeres" se extendió a otras ciudades.
Kioto conserva el recuerdo. Una estatua de Okuni se alza junto al río Kamo, no lejos del Minamiza, el teatro en el extremo este del puente Shijo-ohashi cuyas raíces se remontan a los teatros autorizados en la ciudad en 1614 y 1615.
¿Por qué se prohibió el kabuki y cuándo?
El shogunato prohibió a las mujeres en el escenario en 1629 y luego a los actores niños que las reemplazaron en 1652. Ambas prohibiciones se debieron a la moral pública: los intérpretes también eran buscados como compañeros, y las multitudes provocaban peleas.
Cada prohibición cambió el kabuki en lugar de acabarlo:
| Año | Qué ocurrió | Qué vino después |
|---|---|---|
| 1603 | Okuni baila en Kioto | Las compañías de mujeres se extienden |
| 1629 | Prohibición de las mujeres en el escenario | Kabuki wakashu: compañías de adolescentes |
| 1652 | Supresión de los actores niños | Kabuki yaro: hombres adultos en todos los papeles, el inicio del onnagata |
| 1841 a 1843 | Reformas Tenpo: los tres teatros autorizados de Edo se trasladan a Saruwaka-machi en Asakusa | El kabuki continúa en los límites de la ciudad |
| 1887 | El emperador Meiji asiste a una función | El kabuki se convierte en teatro respetable |
| 1889 | Se inaugura el primer Kabuki-za en Ginza el 21 de noviembre | Cinco edificios en el mismo lugar hasta 2013 |
Tras la Segunda Guerra Mundial, la ocupación aliada restringió brevemente el kabuki, y obras de lealtad feudal como Chushingura se pospusieron durante un tiempo; las restricciones se levantaron en 1947.
¿Por qué el kabuki solo lo interpretan hombres?
Por la prohibición de 1629. Cuando se vetó a las mujeres y luego a los niños, los hombres adultos asumieron todos los papeles, y los onnagata, actores especializados en papeles femeninos, se convirtieron en un arte propio. El kabuki tradicional sigue siendo interpretado solo por hombres.
Los onnagata no imitan a las mujeres; construyen un ideal de feminidad a partir de la postura, la voz y el movimiento, entrenados desde la infancia. La UNESCO menciona al onnagata junto a los dos principales estilos de actuación masculina: aragoto, áspero y audaz, y wagoto, suave y delicado.
¿Pueden las mujeres hacer kabuki? Sí, fuera del kabuki tradicional del Kabuki-za. La compañía femenina Ichikawa Shojo Kabuki debutó en 1953, y Nagoya Musume Kabuki, una compañía de mujeres, fue fundada en 1983 por Ichikawa Ouka. La versión femenina original es la que comenzó Okuni: onna kabuki, kabuki de mujeres.
Para ver de cerca a actores masculinos en papeles femeninos, el espectáculo del teatro Mokubakan de Asakusa es taishu engeki, el primo popular del kabuki, donde las onnagata de una compañía itinerante bailan con coloridos vestuarios en un teatro de Asakusa que lleva más de un siglo en funcionamiento.
Onnagata, danza y drama de una compañía itinerante en Asakusa, con tiempo para fotos con los intérpretes.
Consulta las fechas del espectáculo de teatro popular de Asakusa¿Cómo creció el kabuki durante el período Edo?
Durante la era Genroku, hacia 1700, cuando dramaturgos y actores estrella crearon las formas que aún se representan hoy, y a pesar del shogunato, que mantuvo los teatros en distritos autorizados.
Chikamatsu Monzaemon escribió obras para títeres y actores en esta época. En Edo, Ichikawa Danjuro I es el responsable de la pose mie y el estilo aragoto, el estilo audaz de héroes sobrehumanos. Los teatros añadieron maquinaria: el escenario giratorio se desarrolló en la era Kyoho (1716 a 1735), y las trampillas que elevan a los actores a través del suelo se usaban a mediados del siglo XVIII.
Los teatros se agolpaban en calles autorizadas, con letreros altos, casas de té y grabados en madera de los actores famosos vendidos fuera. Tras un incendio que destruyó el Nakamura-za en 1841, el shogunato se negó a permitir su reconstrucción en el centro de Edo, y las Reformas Tenpo trasladaron los tres teatros autorizados, Nakamura-za, Ichimura-za y Morita-za, a Saruwaka-machi en Asakusa. El mundo del kabuki se quedó allí hasta la era Meiji.
Asakusa sigue siendo, de alguna manera, un barrio teatral, y el espectáculo del Mokubakan se representa en el mismo distrito donde antes estaba Saruwaka-machi.
¿Quiénes son las grandes familias de actores de kabuki?
El kabuki se transmite de padre a hijo, o a un heredero adoptado, dentro de las casas de actores. Cada una tiene un yago, un nombre de casa, como Naritaya para la línea Ichikawa Danjuro y Otowaya para la línea Onoe Kikugoro.
Los nombres artísticos se heredan en ceremonias llamadas shumei, a menudo durante meses de funciones especiales. Dos recientes:
- Ichikawa Danjuro XIII Hakuen: tomó el nombre el 31 de octubre de 2022, tras un aplazamiento desde mayo de 2020; las funciones de sucesión llenaron el Kabuki-za en noviembre y diciembre de 2022, y su hijo debutó como Ichikawa Shinnosuke VIII.
- Onoe Kikugoro VIII: antes Onoe Kikunosuke V, tomó el nombre en 2025, con su hijo convirtiéndose en Kikunosuke VI y las funciones de shumei comenzando en el Kabuki-za en mayo de 2025.
Las familias también conservan sus obras emblemáticas. Ichikawa Danjuro VII compiló el Kabuki Juhachiban, las 18 obras favoritas de su línea, entre ellas Sukeroku, Shibaraku y Kanjincho.
Ve a las familias de actores en el escenario que las hizo famosas: una parte completa en el Kabuki-za con subtítulos en inglés.
Explora la entrada del Kabuki-za Detalles del tour¿El kabuki es chino o japonés?
Japonés. El kabuki comenzó en Kioto en 1603 y creció en Edo y Osaka. Artes japonesas más antiguas que lo influyeron, como el noh, tienen raíces lejanas en entretenimientos traídos de China en el siglo VIII.
El kabuki tomó de todo lo que lo rodeaba: danzas de la época de Okuni, obras del noh y del teatro de títeres bunraku, y el shamisen, un instrumento de tres cuerdas que se convirtió en el sonido del escenario kabuki. Sus invenciones son japonesas: la pasarela hanamichi, el escenario giratorio, los cambios rápidos de vestuario. Nuestro guía kabuki vs noh compara las formas una al lado de la otra.
La música se puede aprender en una sola sesión. La clase de shamisen en Shimokitazawa comienza con una demostración en vivo de shamisen kabuki por parte de un maestro certificado, luego te enseña "Sakura" y una frase corta de música kabuki, y te llevas a casa un video de tu interpretación.
Una clase de shamisen de 90 minutos con un maestro de música kabuki, con un video de tu propia interpretación.
Consulta las fechas para la clase de shamisen con música kabuki¿Sigue siendo popular el kabuki hoy y se puede ver en Kioto?
Sí. La UNESCO considera el kabuki la forma de teatro tradicional japonés más popular, y el Kabuki-za en Tokio lo representa casi todos los meses. En Kioto, el Minamiza celebra el Kaomise de diciembre, del 1 al 24 de diciembre de 2026.
Dónde se representa el kabuki a finales de 2026:
- Kabuki-za, Tokio: un programa nuevo casi cada mes; el Kaomise de noviembre de 2026 se desarrolla del 1 al 25 de noviembre, y diciembre tiene tres partes, del 2 al 25 de diciembre.
- Minamiza, Kioto: el programa Kaomise, de "mostrar el rostro", del 1 al 24 de diciembre de 2026, matiné a las 10:30, función de tarde a las 16:00, precios desde 6.000 hasta 28.000 yenes; se puede alquilar una guía en inglés. Nuestra nota del Kaomise 2026 en Minamiza tiene los detalles.
- Osaka: el Osaka Shochikuza cerró tras su última función, que terminó el 26 de mayo de 2026; el kabuki de Osaka se representa en el Shinkabukiza, con una función en enero de 2027 del 9 al 24 de enero, a la venta desde el 30 de noviembre de 2026.
- Teatro Nacional, Tokio: cerrado para su reconstrucción desde finales de octubre de 2023, con el objetivo de reabrir en el año fiscal 2033.
¿Estás en Kioto para el Kaomise? El espectáculo de maiko en un templo zen es una velada de 90 minutos con dos danzas de maiko y un juego de salón en el templo Kōun-ji, un templo cerca de Nanzen-ji que suele estar cerrado al público.
El programa mensual del Kabuki-za, un asiento de 1ª o 2ª clase y subtítulos en inglés, con cancelación gratuita hasta 2 días antes.
Explora la entrada del Kabuki-za Detalles del tourPreguntas frecuentes
¿Cuántos años tiene el kabuki?
El kabuki data de 1603, cuando Izumo no Okuni comenzó a actuar en Kioto, así que tiene un poco más de 420 años.
¿Cuándo se prohibió el kabuki?
Las mujeres fueron prohibidas en el escenario kabuki en 1629 y los actores niños en 1652. El kabuki siguió adelante con actores masculinos adultos.
¿Pueden las mujeres interpretar kabuki?
No en el kabuki tradicional, que es solo masculino. Existen compañías femeninas fuera de él, como Ichikawa Shojo Kabuki (1953) y Nagoya Musume Kabuki (1983).
¿Hay kabuki en Kioto?
Sí. Minamiza, en el extremo este del puente Shijo-ohashi, representa kabuki, y su Kaomise se celebra del 1 al 24 de diciembre de 2026.
Listo para reservar
Elige tu entrada
Cancelación gratuita en todas las opciones: entrada para el espectáculo de kabuki en el Kabuki-za con subtítulos en inglés hasta 2 días antes; espectáculo de taishu engeki en el teatro Mokubakan de Asakusa hasta 24 horas antes; experiencia de actor de kabuki en el teatro Aioi-za, Gifu, hasta 24 horas antes. Los precios son desde precios en USD y varían según la temporada.
Entrada de kabuki en el Kabuki-za con subtítulos en inglés
- Entrada para una parte completa (matiné o función de tarde)
- Asiento de 1ª o 2ª clase, según opción
- Servicio de subtítulos en inglés o chino simplificado
Espectáculo de taishu engeki en el teatro Mokubakan de Asakusa
- Una función de taishu engeki (hasta 90 minutos)
- Tiempo para fotos con los intérpretes
- Opción de guía: introducción en inglés y una bebida en lata
Experiencia de actor de kabuki en el teatro Aioi-za, Gifu
- Visita al museo Nakasendo
- Maquillaje kumadori, peluca y vestuario
- Ensayo y escena en el escenario con un maestro local de kabuki
